Spectre

de Sam Mendes, 2015, **

Spectre a des qua­li­tés. Hoyte Van Hoytema, direc­teur de la pho­to­gra­phie, a fait un bou­lot assez magni­fique ; ce n’est pas une sur­prise (Sam Mendes s’est tou­jours entou­ré de pho­to­graphes de qua­li­té), mais ça mérite d’être noté. Le cas­ting est sublime : Craig déroule son rôle avec une décon­trac­tion cer­taine qui com­mence à vague­ment rap­pe­ler Sean Connery (qui reste le meilleur James Bond, qui­conque vous dit le contraire est soit un men­teur soit un imbé­cile), Waltz et Scott sont tou­jours à un doigt d’en faire trop mais ne bas­culent jamais du mau­vais côté de la cari­ca­ture, Whishaw et Fiennes font leur taf avec aisance et prennent un rôle un peu plus impor­tant que dans la tra­di­tion des Q et M qui les ont pré­cé­dés, Seydoux est un poil bor­der­line par moments mais fina­le­ment ça passe et son per­son­nage dépasse lar­ge­ment le rôle déco­ra­tif des « James Bond girls » tra­di­tion­nelles, bref, on a de bons acteurs qui servent des per­son­nages rela­ti­ve­ment équi­li­brés, avec un effort pour creu­ser un peu les ori­gines du Bond qui dépous­sière agréa­ble­ment le per­son­nage. À ce niveau, on est dans la lignée de Skyfall, avec peut-être un sup­plé­ment bien­ve­nu d’au­to-déri­sion, et un Bo 105 et un Islander pour les ama­teurs d’ap­pa­reils sym­pas et méconnus.

Britten-Norman fait des avions solides : il a tenu jusqu'à la fin de la scène. photo Sony pictures
Britten-Norman fait des avions solides : il a tenu jus­qu’à la fin de la scène. pho­to Sony pictures

Le pro­blème, c’est que ce der­nier Bond semble par ailleurs para­ly­sé par l’hé­ré­di­té. Symptôme évident : la musique, omni­pré­sente et fran­che­ment enva­his­sante (elle n’est d’ailleurs qu’un élé­ment d’un mixage sonore très agres­sif), est per­pé­tuel­le­ment figée sur les mêmes thèmes pio­chés dans les Bond des années 60. Qu’on les reprenne de temps en temps comme clin d’œil, c’est l’é­vi­dence ; mais au contraire de Skyfall, Spectre n’a aucun mor­ceau mar­quant et repose entiè­re­ment sur une signa­ture audi­tive déri­vée de James Bond contre Dr No. Autre détail du même aca­bit : pour la pre­mière fois depuis Brosnan, l’ou­ver­ture se fait sur la scène du canon, ce qui là aus­si ren­voie à une signa­ture vieille d’un demi-siècle. Pour son pre­mier opus, Mendes avait uti­li­sé les clins d’œil à bon escient et avait su sor­tir des che­mins tra­cés ; ici, hor­mis l’in­ter­ven­tion plus directe de ses supé­rieurs et mal­gré le débat sur la cadu­ci­té du dis­po­si­tif 00 et son évo­lu­tion dans l’ère moderne, tout ren­voie aux Bond tra­di­tion­nels, et le scé­na­rio est fina­le­ment assez sim­pliste mal­gré la volon­té de creu­ser les personnages.

L’ensemble est donc assez déce­vant ; ce n’est pas vrai­ment un mau­vais Bond, et il reste bien meilleur que Quantum of solace, mais fran­che­ment, j’at­ten­dais bien mieux.

(Quant à la déci­sion de la dis­tri­bu­tion de rajou­ter « 007 » devant le titre, comme si les Français étaient trop stu­pides pour rete­nir que Spectre était le titre du nou­veau James Bond, je sau­rais même pas la com­men­ter poliment.)